Desde la estrella de la telerrealidad diurna Jerry Springer hasta los músicos Sinead O'Connor y Harry Belafonte, las siguientes celebridades figuran entre las grandes estrellas fallecidas este año.
Datos Claves
A continuación se enumeran, por fecha, las celebridades que han fallecido en 2023, dejando tras de sí legados históricos en las industrias del cine, la televisión y la música.
Mark Margoli, 3 de agosto
Margolis, más conocido por su papel del jefe del cártel mexicano Héctor Salamanca en la exitosa serie del director Vince Gilligan Breaking Bad, falleció el 3 de agosto en el Hospital Mt. Sinai de Nueva York, según anunció el viernes su hijo Morgan Margolis, informaron varios medios. Tenía 83 años. Margolis, cuyos créditos incluyen el thriller de Al Pacino Scarface (1983) y la mente-maratón de Jared Leto y Jennifer Connelly Réquiem por un sueño (2000), fue nominado a un premio Emmy en 2012 como mejor actor invitado en una serie de drama por su papel en Breaking Bad de AMC, y repitió el papel en la precuela dirigida por Bob Odenkirk Better Call Saul.
Angus Cloud (anunciado el 31 de julio)
Cloud, un joven actor más conocido por su papel en Euphoria como el cálido traficante de drogas Fezco, murió a la edad de 25 años, según un comunicado de su familia recogido por varios medios de comunicación. El comunicado de la familia de Cloud no deja claro cuándo falleció el actor ni la naturaleza de su muerte. Sin embargo, la familia señaló que Cloud había enterrado recientemente a su padre y que había "luchado intensamente" con la pérdida.
"El único consuelo que tenemos es saber que Angus se reúne ahora con su padre, que era su mejor amigo", decía el comunicado, añadiendo que Cloud "era abierto sobre su batalla con la salud mental". El papel de Cloud como Fezco, un traficante de drogas protector y considerado que se hace amigo del personaje Euphoria de Zendaya, Rue Bennett, fue elogiado por los fans como uno de los personajes más simpáticos de la serie.
El drama adolescente ganó nueve premios Emmy de los 25 a los que estaba nominado. Cloud ha actuado en North Hollywood y The Line y ha participado en vídeos musicales con artistas como Becky G y el rapero Juice WRLD. Cloud también fue contratado este año para una próxima película de terror de los directores de Scream VI. "Esperamos que el mundo le recuerde por su humor, su risa y su amor por todos. Pedimos privacidad en este momento, ya que todavía estamos procesando esta pérdida devastadora", dijo la familia de Cloud en su declaración.
Paul Reubens (30 de julio)
Reubens, actor y cómico más conocido por su personaje de Pee-wee Herman, murió el 30 de julio a los 70 años, según confirmó el lunes su cuenta oficial de Instagram de Pee-wee Herman. Reubens comenzó su carrera en la década de 1970, actuando en clubes de comedia y uniéndose a la compañía de comedia The Groundlings como actor de improvisación. Se le ocurrió el personaje de Pee-wee Herman mientras era miembro de Groundlings en 1978, y pronto desarrolló "El show de Pee-wee Herman", una producción teatral que duró cinco meses con las entradas agotadas y le valió a Reubens su propio especial en HBO.
El personaje pronto se convirtió en una franquicia de éxito: Pee-wee's Big Adventure y Big Top Pee-wee, dos largometrajes, se estrenaron en 1985 y 1988, respectivamente, y el programa infantil Pee-wee's Playhouse se emitió en la CBS entre 1986 y 1990. El personaje de Pee-wee Herman fue retirado durante años después de que Reubens fuera arrestado en 1991 por exhibicionismo en un cine para adultos.
A finales de esa década, Reubens se presentó en varios proyectos de gran repercusión no relacionados con Pee-wee Herman, como la película de 1999 Mystery Men y la de 2001 Blow. Reubens reviviría más tarde a Pee-wee Herman para un espectáculo de Broadway de 2010, The Pee-wee Herman Show, y Pee-wee's Big Holiday, una película de Netflix de 2016. Reubens murió después de una batalla privada contra el cáncer, emitiendo una disculpa póstuma en su Instagram por no abordar públicamente sus luchas de salud. El anuncio de su muerte en su Instagram se refería a Reubens como un “icónico actor, comediante, escritor y productor estadounidense cuyo querido personaje Pee-wee Herman deleitó a generaciones de niños y adultos con su positividad, capricho y creencia en la importancia de la bondad.”
Sinead O'Connor (26 de julio)
La cantante irlandesa, conocida por su interpretación de la canción de Prince "Nothing Compares 2 U" y sus opiniones políticamente francas, falleció a los 56 años, según informó su familia a la BBC. O'Connor encabezó las listas de éxitos de todo el mundo, incluso en su país natal durante 11 semanas y en Estados Unidos durante cuatro, con "Nothing Compares 2 U" en 1990, que le valió tres nominaciones a los Grammy. La canción fue igual de famosa por su vídeo musical, rodado casi en su totalidad como un primer plano de la cara de O'Connor mientras canta.
El vídeo ganó el MTV Video Music Award al Vídeo del Año. O'Connor publicó su primero de 10 álbumes de estudio, The Lion and the Cobra, en 1987, y su último álbum, I'm Not Bossy, I'm the Boss, en 2014. O'Connor fue muy conocida por su polémica decisión de romper una foto del Papa Juan Pablo II durante su actuación en Saturday Night Live en 1992 de "War" de Bob Marley, que decidió cantar en protesta por los abusos sexuales a menores en la Iglesia Católica. O'Connor defendería sus acciones durante décadas después del incidente, escribiendo en su autobiografía de 2021 Recuerdos: "Todo el mundo quiere una estrella del pop, ¿ves? Pero yo soy una cantante protesta. Sólo tenía cosas que desahogar".
O'Connor también habló abiertamente de sus problemas de salud mental, como el trastorno de estrés postraumático que le diagnosticaron y la cancelación de su gira de 2012 por una crisis nerviosa. En enero de 2022 sufrió la trágica pérdida de su hijo de 17 años, Shane, que fue hallado muerto tras su desaparición. Canceló los conciertos que tenía previstos en 2022 debido al dolor por la muerte de su hijo. A O'Connor le sobreviven tres hijos. "Con gran tristeza anunciamos el fallecimiento de nuestra querida Sinéad", dijo la familia de O'Connor en un comunicado. "Su familia y amigos están devastados y han pedido privacidad en este momento tan difícil".
Tony Bennett (21 de julio)
El icónico cantante de jazz, conocido por su larga carrera y por actuar hasta pasados los 90 años, falleció el 21 de julio en Nueva York. Elogiado por su personalidad cálida y carismática, así como por sus interpretaciones del Gran Cancionero Americano, la carrera de Bennett abarcó más de 70 años y más de 60 álbumes, comenzando con Because of You en 1951. El álbum le proporcionó sus dos primeros singles nº 1. "Because of You" y "Cold": "Because of You" y "Cold, Cold Heart". Siguió lanzando canciones clásicas de éxito, como "Rags to Riches" y "Stranger in Paradise" en 1953 y "I Left My Heart in San Francisco" en 1962, que le valió a Bennett sus dos primeros premios Grammy.
Tras algunos años de lucha, a partir de los sesenta, cuando el rock and roll se apoderó de las listas de éxitos y él se separó de su discográfica, Columbia Records, en 1971, Bennett experimentó un resurgimiento en los ochenta, después de que su hijo se hiciera cargo de la gestión de su carrera, consiguiéndole espacios televisivos como The David Letterman Show y los MTV Video Music Awards, que le acercarían a un público más joven. Una grabación de la actuación de Bennett en 1994 en MTV Unplugged le valió el Grammy al Álbum del Año.
En años posteriores, Bennett se dio a conocer por sus colaboraciones con artistas más jóvenes, sobre todo Lady Gaga, con la que publicó dos álbumes: Cheek to Cheek en 2014 y Love for Sale en 2021; el primero, una colección de estándares de jazz, y el segundo, un álbum tributo a Cole Porter. La última actuación de Bennett fue con Gaga en 2021 en un espectáculo del Radio City Music Hall titulado "One Last Time". Aunque Bennett actuó hasta 2021, su esposa, Susan Bennett, reveló ese año que le habían diagnosticado Alzheimer cinco años antes. Bennett ganó 19 premios Grammy competitivos a lo largo de su carrera y recibió un Grammy Lifetime Achievement Award en 2001.
Alan Arkin (30 de junio)
El actor, cuya carrera en el cine y el teatro se extendió durante ocho décadas, falleció en su casa de California el 29 de junio. Arkin ganó un Oscar al mejor actor de reparto por uno de sus papeles más conocidos en la película de 2006 Pequeña Miss Sunshine.
El primero de sus más de 100 créditos como actor, según su página en IMDB, fue una aparición no acreditada en la película de 1957 Calypso Heat Wave. Desde entonces ha protagonizado una serie de proyectos aclamados y queridos, cosechando nominaciones adicionales al Oscar por Vienen los rusos, vienen los rusos (1966), El corazón es un cazador solitario (1968) y Argo (2012).
Entre sus últimos papeles más destacados se encuentra la serie de Netflix El método Kominsky, por la que recibió dos nominaciones consecutivas a los Emmy. Arkin fue un prolífico actor y director de teatro al principio de su carrera, y ganó un premio Tony en 1963 por protagonizar Enter Laughing y obtuvo otra nominación 10 años después, esta vez por dirigir The Sunshine Boys. Arkin era conocido tanto por su fuerza cómica como por su habilidad dramática, y en 2018 publicó lo que él considera un "mini-memoria", Out of My Mind, que, según dijo, analiza "un aventurero otro lado de mí. Estoy muy orgulloso de ello".
Al año siguiente, Arkin fue honrado con una estrella en el Paseo de la Fama de Hollywood. En un comunicado conjunto, los hijos de Arkin, Adam, Matthew y Anthony, lamentaron la pérdida de su padre y celebraron su legado como actor: "Nuestro padre era una fuerza de la naturaleza con un talento único, como artista y como hombre. Marido, padre, abuelo y bisabuelo cariñoso, era adorado y se le echará profundamente de menos".
Daniel Ellsberg (16 de junio)
El ex analista militar Daniel Ellsberg falleció a los 92 años el 16 de junio. Ellsberg fue analista del informe del Secretario de Defensa Robert Namara sobre la guerra de Vietnam, que más tarde se conoció como los Papeles del Pentágono. Como pensaba que la guerra era inmoral e imposible de ganar, Ellsberg, junto con Anthony Russo, copió las 7.000 páginas de los Papeles del Pentágono y las filtró al New York Times. Pero tras publicar una primera parte de su serie, el Presidente Richard Nixon tomó medidas ejecutivas para impedirlo, y los tribunales concedieron una orden judicial contra el Times, aunque finalmente el Tribunal Supremo se puso de parte del periódico en una decisión por 6-3 considerada en gran medida una importante victoria de la Primera Enmienda para los periodistas.
El Times publicó los documentos -que describían cómo el alcance de la guerra de Vietnam se había ampliado en secreto y se había vuelto mucho más mortífera bajo el mandato del Presidente Lyndon Johnson-, lo que desató el frenesí en el país y contribuyó a erosionar aún más el apoyo del público a la guerra. Ellsberg se entregó finalmente a las autoridades el 28 de junio de 1971, ante lo cual la administración Nixon presentó cargos penales de espionaje, conspiración y otros delitos contra él y Russo.
Pero el juez de primera instancia desestimó el caso de Ellsberg, considerándolo un juicio nulo por las implicaciones de las escuchas telefónicas. Ellsberg pasó gran parte del resto de su vida como destacado activista contra la guerra. Murió en su casa de California a causa de un cáncer de páncreas que le habían diagnosticado a principios de año, según The Washington Post.
Glenda Jackson (15 de junio)
La actriz y política inglesa Glenda Jackson falleció el 15 de junio a los 87 años. Jackson ha ganado dos Oscar, el de mejor actriz protagonista por las películas Un toque de clase (1973) y Mujeres enamoradas (1969). También ha ganado un Globo de Oro y dos Emmy por sus papeles en Un toque de clase y la serie Elizabeth R (1971), respectivamente. Pero tras décadas como una de las mejores actrices de su generación, se presentó como candidata al Parlamento británico en 1992 en representación del Partido Laborista y ganó, permaneciendo en el cargo hasta 2015 y pasando más de 20 años como legisladora y ministra de Transportes en el primer gobierno del Primer Ministro Tony Blair en 1997.
La actriz reconvertida en política volvió a la interpretación poco después de abandonar la política, e interpretó el papel principal en la obra de Shakespeare El Rey Lear, que se estrenó en el Old Vic de Londres en 2016 y posteriormente se representó en Broadway. También pasó a protagonizar su primera película en un cuarto de siglo, ganando un BAFTA por su interpretación en Elizabeth is Missing en 2020. El agente de Jackson confirmó a la CNN que había fallecido plácidamente mientras dormía en su casa de Londres tras una breve batalla contra una enfermedad desconocida.
Cormac Mc. Carthy (13 de junio)
El escritor Cormac McCarthy, gran novelista estadounidense conocido por sus retratos de una América con frecuencia sombría y distópica ambientada en el Oeste, falleció a los 89 años el 13 de junio. Nacido en Providence, Rhode Island, McCarthy es conocido sobre todo por sus novelas Todos los caballos bonitos (1992), No es país para viejos (2005) y La carretera (2006). Sus 12 novelas le valieron numerosos galardones, entre ellos el Premio Pulitzer de Ficción 2007 por La carretera, mientras que la película basada en su novela No es país para viejos ganó un Óscar a la mejor película, al mejor director, al mejor actor secundario y al mejor guión en 2009. Su primera novela de éxito comercial, Todos los caballos bonitos, ganó el National Book Award en 1992, y posteriormente fue adaptada al cine. El hijo de McCarthy, Jon McCarthy, confirmó su muerte por causas naturales a través de Penguin Random House, la editorial de McCarthy.
Tina Turner (24 de mayo)
Apodada con frecuencia la "Reina del Rock and Roll" por los medios de comunicación, la cantante Tina Turner falleció a los 83 años el 24 de mayo. Turner saltó a la fama como mitad de Ike & Tina Turner Revue, un dúo musical con su ex marido conocido por canciones como "Proud Mary". Turner estuvo casada durante dieciséis años con Ike Turner, de quien dijo que abusaba emocional y físicamente. Después de que el dúo se separara en 1976 y la pareja se divorciara en 1978, Turner continuó una exitosa carrera en solitario, produciendo éxitos como "What's Love Got To Do With It", "Better Be Good To Me" y "We Don't Need Another Hero (Thunderdome)".
La vida y la carrera de Turner inspiraron una película dramática biográfica, What's Love Got To Do With It (1993), protagonizada por Angela Bassett en el papel de la cantante. El musical Tina, que narra la vida de la cantante al ritmo de sus canciones de éxito, se estrenó en Broadway y el West End, y en 2021 se estrenó un documental sobre Tina nominado al Emmy. En enero, Rolling Stone clasificó a Turner como la 55ª mejor cantante de todos los tiempos. Se dice que vendió más de 100 millones de discos, ganó ocho premios Grammy y recibió un Grammy Lifetime Achievement Award. Turner falleció tras una larga enfermedad en su casa de Küsnacht, cerca de Zúrich (Suiza), según informó su representante.
Jim Brown (18 de mayo)
Brown, considerado uno de los mejores jugadores de fútbol americano de todos los tiempos, falleció a los 87 años el 18 de mayo. Jugó nueve temporadas para los Cleveland Browns entre 1957 y 1965 y lideró la liga de carreras en ocho de ellas, corriendo 12.312 yardas y con una media de 5,2 yardas por carrera a lo largo de su carrera. Llevó al equipo a ganar el campeonato de la NFL en 1964, antes de retirarse al año siguiente para dedicarse a la interpretación.
Tiene más de 50 créditos como actor, según IMDB, y dirigió películas como 100 Rifles (1969) con Racquel Welch -que también falleció este año-, en la que protagonizaron una de las primeras escenas de amor interracial. Brown también era conocido como defensor de los derechos civiles: En 1988, fundó "Amer-I-Can", una fundación destinada a acabar con la violencia de las bandas en los centros urbanos y ofrecer a los jóvenes negros mejores oportunidades económicas.
Fue incluido en el Salón de la Fama del Fútbol Profesional en 1971, su primer año de elegibilidad. "Para el mundo era un activista, un actor y una estrella del fútbol americano. Para nuestra familia, fue un esposo, padre y abuelo cariñoso y maravilloso", escribió su esposa, Monique Brown, en un post de Instagram en el que anunciaba su muerte. Los Cleveland Browns rindieron homenaje a Brown en Twitter: "Lloramos su fallecimiento, pero celebramos la luz indeleble que trajo al mundo".
Jacklyn Zeman (9 de mayo)
Fija en la telenovela Hospital General durante más de cuatro décadas, Zeman falleció tras una "corta batalla" contra el cáncer el 9 de mayo a los 70 años. Zeman interpretó el papel de la enfermera Bobbie Spencer durante 45 años en la serie y recibió cuatro nominaciones al Daytime Emmy, así como una quinta en 2021 por su papel en The Bay. Fue uno de los miembros del elenco más longevos de Hospital General y se ha presentado en más de 900 episodios.
El productor ejecutivo Frank Valentini anunció su muerte en Twitter, haciéndole una presentación como "una luz brillante y una verdadera profesional que trajo tanta energía positiva con ella al trabajo." En una entrevista concedida a TV Insider en diciembre, en la que reflexionaba sobre su casi medio siglo en la serie, Zeman hacía una presentación de su personaje, que procedía de un entorno problemático, "nunca fue mala, pero era traviesa" y no sabía confiar en los demás. Zeman atribuye su larga permanencia en la serie y la popularidad de General Hopsital a los fans de la serie. "Los fans me enviaron mantas de bebé cuando nacieron mis hijas", dijo Zeman. "La gente me enseña fotos de cuando me conocieron hace 25 años".
Jerry Springer (27 de abril)
Springer, más conocido como el político reconvertido en presentador de "The Jerry Springer Show", murió el 27 de abril a los 79 años en Evanston, Illinois. Tuvo una breve pero controvertida carrera política, ganando las elecciones al Ayuntamiento de Cincinnati en 1971 antes de dimitir sólo tres años después tras admitir haber pagado a prostitutas. Volvió a la política al año siguiente, ganando la reelección al consejo, y fue alcalde durante un año, en 1977.
A continuación se dedicó a la radio y la televisión, presentando su programa de entrevistas diurno homónimo de 1991 a 2018, que se convirtió en un éxito de audiencia por su valor de choque y sus temas controvertidos, y al que se atribuye el inicio de una forma más cruda y grosera de telerrealidad. Algunos de los segmentos más impactantes de Springer se han hecho virales en su canal de YouTube en los años transcurridos desde su emisión. En su segmento más visto en YouTube, "Novia real contra novia online", que tiene 43 millones de visitas, Springer presenta a un hombre que tiene una aventura amorosa online con su novia de internet, a la que nunca había visto antes, con su novia de la vida real presente. El segmento, de 12 minutos de duración, culminó con gritos y peleas a puñetazos entre las dos mujeres.
Otros de los segmentos más vistos de Springer son igual de melodramáticos: uno en el que una mujer descubre que su novio la engañó con una compañera de trabajo, 18 millones de veces visto, y otro en el que la madrastra de una mujer se insinúa al novio de ésta, 13 millones de veces visto (ambos segmentos acaban en peleas a puñetazos). Meses antes de su muerte, Springer se disculpó bromeando sobre la influencia duradera de su programa. "Lo siento mucho. ¿Qué he hecho? He arruinado la cultura", dijo en el podcast Behind the Velvet Rope de David Yontef. "Sólo espero que el infierno no esté tan caliente porque me quemo muy fácilmente". Springer falleció a causa de un cáncer de páncreas, según confirmó su portavoz tras su muerte.ER (27 DE ABRIL)
Lance Reddick (17 de marzo)
Reddick, actor conocido por protagonizar The Wire y la franquicia John Wick, falleció el 17 de marzo a los 60 años. Tuvo papeles pequeños pero de gran relevancia en series de televisión como Ley y orden y El ala oeste antes de conseguir su papel principal como el agente de policía de Baltimore Cedric Daniels en la serie de HBO The Wire, considerada con frecuencia una de las mejores series de televisión de todos los tiempos. Recientemente se presentó en John Wick: Capítulo 4, un éxito de taquilla que ha recaudado más de 400 millones de dólares en todo el mundo. Según un certificado de defunción obtenido por TMZ, murió de una enfermedad cardiaca, aunque su familia y su abogado han rebatido esta presentación, calificándola de incoherente con su estilo de vida, caracterizado por su buena forma física.
Poco antes de su muerte, Reddick grabó una entrevista para The Kelly Clarkson Show, que se emitió una semana después de su fallecimiento. Reddick se presentó junto a Keanu Reeves e Ian McShane, coprotagonistas de John Wick, y calificó la película de "increíblemente hermosa" y elogió el tema de la familia. En el estreno de John Wick: Capítulo 4, pocos días después de la muerte de Reddick, Reeves lo presentó como una "bella persona y un artista especial" y expresó su gratitud por haber podido trabajar con él en las películas de John Wick durante diez años. Los asistentes al estreno recibieron insignias azules en honor de Reddick y la proyección comenzó con una ovación en pie en memoria del actor.
Bobby Caldwell (14 de marzo)
Caldwell, que tuvo una exitosa carrera como cantante durante décadas, falleció el 14 de marzo a los 71 años. Caldwell era conocido por su trabajo en los géneros R&B, soul y jazz, incluido su éxito más famoso y ampliamente versionado, "What You Won't Do For Love". Entre los artistas que samplearon o versionaron esa canción figuran Tupac Shakur, Natalie Cole, Peabo Bryson, Boyz II Men, Jessie Ware y el grupo pop inglés Go West. Su álbum de debut, Bobby Caldwell, publicado en 1978, alcanzó el doble disco de platino en Estados Unidos, lo que le catapultó a la fama.
La influencia de Caldwell en la música quedó patente con los homenajes de sus admiradores tras su muerte. En Instagram, el músico Questlove expresó su decepción por no haber podido conocer a Caldwell, y lo presentó como "el capítulo final de una generación en la que los ejecutivos de las discográficas querían ocultar las caras en las portadas de los discos para que sus artistas tuvieran una oportunidad", en referencia a cómo se ocultó la cara de Caldwell en la portada de su álbum debut para que su ambigüedad racial aumentara el número de emisoras de radio que escucharan su música. Caldwell es blanco, pero persistieron los mitos de que era negro.
También en Instagram, Chance the Rapper compartió una captura de pantalla de un intercambio de mensajes de texto entre él y Caldwell en el que le pedía permiso para samplear una canción. "Será un honor si sampleas mi canción", escribió Caldwell. El rapero Common, que también ha sampleado la música de Caldwell, publicó en Instagram: "¡No puedo agradecértelo lo suficiente!".
Raquel Welch (15 de febrero)
Welch, que saltó a la fama como sex symbol y actriz en la década de 1960, murió el 15 de febrero a los 82 años. Se dio a conocer por su papel de mujer de las cavernas en Un millón de años antes de Cristo (1966), un éxito de taquilla que la lanzó a la fama en parte por su bikini de piel de topito que adornaba los carteles más vendidos. Protagonizó películas como Fantastic Voyage (1966), Myra Breckinridge (1970), The Last of Sheila (1973) y The Wild Party (1975), y ganó un Globo de Oro por su papel en Los tres mosqueteros (1973). En 1998, Playboy nombró a Welch la tercera estrella más sexy del siglo XX, sólo por detrás de Marilyn Monroe y Jayne Mansfield. Welch también es conocida por demandar a un importante estudio de Hollywood por discriminación por edad, y ganar la demanda.
Después de que la despidieran abruptamente de Cannery Row en 1981, supuestamente porque su insistencia en peinarse y maquillarse ella misma en casa violaba su contrato, MGM la sustituyó por Debra Winger, una actriz 15 años más joven que ella. Welch interpuso una demanda de 24 millones de dólares: "Lo que hicieron fue utilizarme para conseguir financiación para la película, y luego me dejaron por Debra, lo que habían estado planeando todo el tiempo". El jurado dio la razón a Welch, que fue indemnizada con más de 10 millones de dólares, y el veredicto fue confirmado en un tribunal de apelación años más tarde.
Burt Bacharach (8 de febrero)
Uno de los compositores de canciones pop más importantes del siglo XX, falleció a los 94 años en su casa de Los Ángeles. Era conocido por sus composiciones de canciones pop, en muchas de las cuales colaboró con el coguionista Hal David y la cantante Dionne Warwick. Según su página web, Bacharach compuso al menos 52 de los 40 principales éxitos, entre los que se incluyen éxitos como "This Guy's in Love With You", cantada por Herb Alpert, y "That's What Friends Are For", cantada primero por Rod Stewart y luego por Warwick para recaudar fondos para la investigación del sida.
Otros artistas para los que Bacharach escribió o produjo canciones son Aretha Franklin, Barbra Streisand, Natalie Cole, Elvis Costello y Patti LaBelle. Ha ganado tres premios de la Academia -dos a la mejor canción original y uno a la mejor partitura-, así como seis premios Grammy y un Emmy. Bacharach ha sido considerado con frecuencia uno de los mejores compositores del siglo XX y de todos los tiempos.
Fue incluido en el Songwriter's Hall of Fame en 1972 y ganó un Grammy Lifetime Achievement Award en 2008. En 2015, Rolling Stone clasificó a Bacharach y David como los 32 mejores compositores de todos los tiempos, elogiando el "don de David para hacer coincidir sentimientos melancólicos con los acordes de jazz poco convencionales de Bacharach y los cambios constantes de los compases". Warwick dijo en un comunicado que la muerte de Bacharach se sentía como "perder a un miembro de la familia". En Twitter, Paul McCartney elogió el trabajo de Bacharach como distintivo y diferente de otros en las décadas de 1960 y 1970, y lo presentó como "una inspiración."
Cindy Williams (25 de enero)
Williams, más conocida por su papel de Shirley en la exitosa sitcom Laverne & Shirley, falleció el 25 de enero a los 75 años tras una breve enfermedad. Actuó en Laverne & Shirley de 1976 a 1982, donde se presentó en 158 episodios, según IMDB, y fue nominada a un Globo de Oro. Garry Marshall fue el primero en proponer la serie a ABC, recordando en 2000 que "no había ninguna serie sobre chicas obreras en antena". Williams era muy conocida por su química con la coprotagonista Penny Marshall, fallecida en 2013. Williams dijo que las dos tenían una especie de telepatía, declarando: "Si hubiera una prueba olímpica de comedia, creo que nos llevaríamos el oro".
Las dos se aseguraron papeles protagonistas en su propio programa después de convertirse en favoritas de los fans como personajes secundarios en la sitcom Happy Days. La exitosa carrera de Williams en Laverne & Shirley terminó pronto: Estaba embarazada y su personaje fue eliminado de la serie, dejando a Laverne sola durante gran parte de la última temporada. Laverne demandó a Paramount por 20 millones de dólares para cobrar los episodios que se perdería; el caso se resolvió extrajudicialmente por una cantidad desconocida. Aunque Williams era más conocida por su trabajo en comedias, tuvo una exitosa carrera cinematográfica. Protagonizó tres películas especialmente aclamadas de importantes directores: Viajes con mi tía (1972), de George Cukor, American Graffiti (1973), de George Lucas, y La conversación (1974), de Francis Ford Coppola.
David Crosby (18 de enero)
El músico falleció por complicaciones de Covid-19 el 18 de enero a los 81 años. Saltó a la fama como miembro de dos bandas de rock: The Byrds y más tarde Crosby, Stills & Nash (y posteriormente, Crosby, Stills, Nash & Young). Su popularidad en las décadas de 1960 y 1970 le hizo un icono de la contracultura estadounidense, con letras que se oponían a la guerra de Vietnam. Una de sus canciones, "Wooden Ships", fue escrita en plena guerra de Vietnam y describe las consecuencias de una guerra apocalíptica. Entre las letras hay descripciones del terror y la deshumanización en medio de la guerra: "El horror se apodera de nosotros mientras os vemos morir / Todo lo que podemos hacer es hacernos eco de vuestros gritos angustiados / Mirar cómo mueren todos los sentimientos humanos". Su activismo se extendió mucho más allá del apogeo de su carrera musical.
En 2020 tuiteó su oposición a la guerra de Vietnam: "Más de 50k jóvenes americanos MURIERON por ese error". ¡Con The Byrds, los mayores éxitos de Crosby en las listas Billboard incluyen "Turn! ¡Turn! (To Everything There Is a Season)" y "Mr. Tambourine Man", una versión de Bob Dylan. Con Crosby, Stills & Nash, sus mayores éxitos son "Wasted On the Way" y "Just a Song Before I Go". Fue incluido en el Salón de la Fama del Rock and Roll en dos ocasiones, como miembro de sus dos bandas de rock, y tuvo una prolífica carrera en solitario, publicando su último álbum en 2021.
